艺术的起源和发展(艺术的起源和发展具有多元性)

1“准艺术”

从工具的产生，到艺术的产生，大约经历了三个阶段。第一阶段：纯粹的实用品。第二阶段：既是实用品，又是艺术品，这是艺术的发生开始，我们称之为“准艺术”，也称“史前艺术”或“艺术前的艺术”。第三阶段：纯粹的艺术品，就是文明社会的艺术。“准艺术”发生在狩猎经济为基础的旧石器时代晚期，发生的标志是人体装饰、雕刻和岩画的出现。“准艺术”的特点是过渡性与发展性。

2.模仿说

模仿说是一种关于艺术起源问题的最古老理论，始于古希腊哲学家，这种学说认为：模仿是人类固有的天性和本能，艺术起源于人类对自然的模仿冲动。古希腊哲学家亚里士多德是“模仿说”的重要代表，亚里士多德肯定艺术的模仿就是一种艺术的创造，艺术表现的事物比生活中原来的事物更理想、更美。经由文艺复兴时代达芬奇的“镜子论”为中介，转化为“再现论”，全面而深刻地影响了欧洲的文艺理论，这种理论直到19世纪末仍然具有极大的影响。

3.表现说

表现说是一种关于艺术起源和本质问题的学说，它与“模仿说”直接对立，强调艺术应当“表现自我”。“表现说”形成于20世纪初，创始人是意大利的克罗齐，他突出强调艺术家的主体决定作用。克罗齐美学理论的核心就是“艺术是直觉”，英国诗人雪莱、美学家科林伍德、俄国文学家托尔斯泰也都是“表现”说的代表，中国古典美学中“诗言志”、“情志统一”等与表现说的理论不谋而合，把艺术的起源归结于再现，脱离人类的社会实践，把现象当作本质，因而“表现说”不能科学地阐明艺术的起源。

4.游戏说

游戏说认为艺术起源于游戏，代表人物是18世纪德国思想家席勒以及19世纪英国哲学家斯宾塞，因此人们也把游戏说称为“席勒——斯宾塞理论”。认为艺术是一种以创造形体外观为目的的审美自由的游戏，人的审美活动和游戏一样，是一种过剩精力的使用，剩余精力是人们进行艺术这种游戏的动力，这是一种很有影响力的艺术发生和起源理论。游戏与艺术确实存在一些共同点：娱乐性、非功利性。有一定的规则和约定等，但是游戏说没有认识到艺术和游戏的本质区别，艺术比游戏广泛且深刻的多。

5.巫术说

巫术说是20世纪以来影响力最大的艺术发生理论。这种理论是在直接研究原始艺术作品与原始宗教巫术活动之间关系的基础上提出来的，最早见于英国著名人类学家爱德华•泰勒的《原始文化》一书中，这一学说的核心观点是：艺术起源于原始巫术，原始巫术根植于万物有灵的世界观中，认为最初的艺术有着极大的实用功利价值，巫术说把精神动机视为原始艺术发生的唯一动机，忽略了后面的动因，即人类的物质生产实践生活，因而不能完全了解原始艺术的真正起源。

6.劳动说

劳动说为研究艺术的发生和起源做出了独特的贡献，普列汉诺夫系统地讲述了艺术的起源及发展问题，并得出了艺术起源于劳动的观点，对发生于劳动，无疑是一个正确的阶段，但是，这个学说看到了原始艺术与劳动直接的，表面的联系，而没有看到在劳动中所产生的意识、观点、情感、审美等因素对艺术发生的广泛、深刻、全面的影响作用艺术发生的根本动力，仍然是人类的生产劳动实践。

7.多元决定论

法国结构主义学者阿尔都塞认为，社会发展不是一元决定的，而是多元决定的，任何文化现象的产生，都有许多复杂原因，而不是一个简单原因造成的，进而提出了多元决定辩证法，认为艺术的起源是多元因素构成的，从艺术起源的多元决定论中，我们可以清楚看到艺术的起源或发生，经历了一个由实用到审美，以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程，其中也渗透着人类模仿的需要、表现的冲动和游戏的本能，从根本上评，艺术的起源归结于人类的实践活动。

8.艺术发展的他律性

艺术发展的他律性是指在艺术发展过程中，艺术与其他事物如经济、政治、道德、宗教、哲学等的本质的、必然的、稳定的联系，也就是揭示艺术的外因是怎么样制约和推动艺术的发展，艺术发展的他律性主要表现在，经济是艺术发展的决定力量和终极原因，政治对于艺术的发展具有直接的、重大的、深刻的影响，宗教对艺术的影响和道德给艺术的发展以巨大的影响等内容。

9.艺术发展的自律性

艺术发展的自律性就是艺术自身的发展规律，它包括两个方面的内容：第一，从艺术的纵向发展来看，艺术发展的昨天、今天、明天之间的必然性，本质的，稳定的联系，这就是艺术发展的继承与革新；第二，从艺术的横向发展联系来看，不同的民族艺术之间以及民族艺术与世界艺术之间必然的、本质的、稳定的联系，这就是多民族艺术的借鉴与创造，民族艺术与世界艺术的相互影响与融合。